Un espacio para fotógrafxs que desean profundizar en su práctica, ya sea desarrollando un proyecto en curso o creando obras nuevas. Un laboratorio de entrenamiento, concepto, orden y sentido para estructurar y potenciar los procesos fotográficos.
Lunes 16 a 18hs [ARG] | 21 a 23hs [ES]
Abril-Octubre [23 encuentros]
Comienzo 20 de Abril
Trabajamos el proceso creativo como si entrenáramos otras disciplinas: como cuando ejercitamos el cuerpo, creamos una nueva receta en una cocina o como cuando cuidamos de un jardín.
De la misma manera que entrenar para lograr un paro de cabeza requiere pequeños pasos, fuerza y flexibilidad, el desarrollo de un proyecto fotográfico se compone de muchas decisiones simples que también tenemos que ejercitar.
Fortalecemos nuestro cuerpo artístico, probamos nuevas “recetas” creativas, y como en la jardinería, removemos la tierra para que los procesos crezcan, germinen los proyectos y se transformen en algo nuevo.
Las clases son virtuales en vivo y están pensadas para fomentar el aprendizaje colectivo y el análisis en profundidad, con una dinámica de participación activa que integra tanto referentes externos como el material personal de cada participante.
Duración: 6 meses de clases virtuales vía Zoom en vivo. 23 encuentros de 2hs cada uno. Comienzo 20 de Abri 2026.
Frecuencia: 4 encuentros por mes, con grabaciones disponibles y repasos vía mail luego de cada encuentro. En la primera clase tendrán el calendario de todo el año con los encuentros en donde tendremos invitados, pausas para avanzar con los ejercicios y un breve receso en Agosto por vacaciones de verano/invierno.
Cada clase se divide en dos partes:
Presentaciones: A lo largo del curso, cada participante presenta su material entre 4 y 6 veces, recibiendo feedback continuo en cada etapa del proceso.
Consignas: Ejercicios prácticos cada 1 mes / mes y medio, con el objetivo de inspirar y guiar la práctica creativa de quienes deseen avanzar en su proceso.
Está dirigido a fotógrafxs que desean producir, experimentar y editar material de manera individual y colectiva. Tanto a quienes ya tienen un proyecto en curso y necesitan seguimiento y estructura, como a quienes desean generar un nuevo caudal de imágenes para crear una obra nueva.
O como a mí me gusta pensarlo:
No es necesario tener un proyecto en curso, ya que se puede encontrar la temática a lo largo del programa. La cámara, analógica o digital, es a elección de cada participante.
en 2 cuotas:
Una cuota de reserva y otra en mayo:
En cuotas por Mercado Pago en pesos:
6 cuotas de $174.500 por Mercado Pago
Medios de pago:
Completá el formulario para garantizar tu lugar.
Concepto:
Exploración de ideas y significados detrás de la imagen.
Aquí el eco es el diálogo entre nuestra obra y quien la recibe/observa. Nos adentraremos en cómo dar forma a un mensaje visual, desarrollando el concepto desde distintas perspectivas.
Orden:
Creación de un orden interno y visual en el proceso / proyecto de cada participante.
Ordenar no es sólo clasificar; es crear una estructura que permita que las imágenes resuenen juntas, como una melodía coherente. Veremos cómo ordenar y clasificar puede construir un nuevo sentido.
Sentido:
Proyección y finalidad del trabajo fotográfico.
Exploramos hacia dónde lleva cada proyecto y la intención final de su mensaje. Analizamos cómo una imagen, al igual que un eco, regresa con una interpretación que no se había previsto.
“El acto de crear es una relación entre lo que sabemos y lo que no sabemos. Aprendemos mientras hacemos.”
– Julia Cameron
Tu taller me ha servido para dar espacio a la fotografía en mi día a día, y sobretodo darle ligereza al asunto. Y esto para mí es la clave de todo lo que nos has mostrado. Acercarnos al arte des de un lugar mucho más amable y mundano, dar valor al proceso y a los distintos puntos del camino. A través de tu taller, he bajado el ARTE del pedestal, entendiendo que todo es susceptible de transmitir. Ahora Me siento capaz de poco a poco ir investigando más este campo, de expresarme y confiar en mi camino."
"Conmovedor en el sentido más amplio que se le pueda dar a esa palabra. Más que un programa, un paseo nuevo por senderos antes vislumbrados pero no mirados. A lo largo de los encuentros pasé por admiraciones, asombros, reencuentros, revisiones, descubrimientos y siempre siempre siempre alegría y calidez en el acompañamiento. Sirvió: Recuperar la práctica de la escritura recreativa y ponerla a jugar con las imágenes. Es como si hubieras sacado una moneda de atrás de mi oreja y al verla descubriera que era mi moneda."
"Me gusto mucho, me sirvió y me acompañó todo el año. Lo que más me gustó fue tener un espacio para compartir lo que tengo ganas de hacer, poder hablar y escuchar otras experiencias. Ahora estoy agradecido de haber participado porque me empujó a seguir y también de alguna manera me dejó algunos objetivos a mediano y largo plazo. Sos muy generosa para enseñar y para compartir tu experiencia, pero sobre todo se nota que leés bien el momento de cada persona y hacés un acompañamiento muy bueno."
"Lo que mas me gusto fue ver y charlar la evolución de los proyectos de mis compañeros, me nutrió, inspiró. Mi experiencia fue como ver el hilo que une todo, meses y meses apilando caudales de foto, sentarse, pensar, mirar el archivo, ver el laburo de otros, ver artistas reconocidos y gente mas under y entender que mi archivo es valido, que hay maneras de darle forma y fuerza. El taller fue el sosten de este año terrible. Un abrazo colectivo de un grupo de locos x el mundo amando la foto, en un espacio tan intimo y cuidado como es el taller."
